<p><img src="https://img.linovelib.com/2/2865/140389/158878.jpg" border="0" class="imagecontent"></p>
<p>要写就志在成功,</p>
<p>如此下定决心而起步的《不起眼》。</p>
<p>──请跟我们分享您开始写《不起眼女主角培育法》的缘由经过。</p>
<p>起初呢,富士见书房的编辑来企画屋是为了谈其他作品的案子。那时候我正好结束电玩游戏《WHITE ALBUM 2》的工作,感觉像放下了相当大的重担,心想短期内应该可以不用接游戏的工作了。我开始写那部作品是在2007年,写完则是2009年,然而上市却是在2011年,所以在这段期间,自己全无成果问世,曾感到被外界遗忘的恐惧。虽然作品本身获得好评,以结果而言是收到回报了,但在评价实际出炉前仍让我有压力,或者说恐惧。从这方面来讲,轻小说每一集都会有评价,从书迷身上得到的回馈也比游戏快,我认为大概也有供自己留名的空间吧。再说,多亏《WHITE ALBUM 2》,基于趁现在自己应该正有名气的想法,我对那位编辑提到想尝试写轻小说,于是就写起《不起眼》了。</p>
<p>不过那时候,我有点得意忘形。还打算用内容非常偏门的大纲写成小说,假如没办法过稿就干脆不写了,我是这样想的。只不过,读了那篇大纲的编辑表示他能理解我想写那种内容的心情,然而,在挑战轻小说领域之际,他认为我这种宁可写喜欢的东西也不介意失败的想法并不妥当。既然要写就要志在成功。不然,卖书的一方也会觉得没搞头,他是这么告诉我的。经过这段事情,我才开始摸索要怎么靠轻小说成功。顺带一提,当初我想到的大纲,是高中生顶替失踪的父亲混进公司上班的内容(笑)。</p>
<p>──听说原始大纲里的女主角比主角年长,还离过一次婚……</p>
<p>因为如此,我是从调低女主角的年龄开始努力的。</p>
<p>──请问《不起眼》原先的故事概念是?</p>
<p>由于我想写对话剧,先从这个方向开始构思。Fantasia文库出过《学生会的一存》这部大卖之作,代表有接纳对话剧的基底,我打算走这条路。</p>
<p>──顺带一提,想出《不起眼女主角培育法》这个书名的人是……?</p>
<p>我取的书名全成了废案(笑)。决定书名的人是责任编辑,我想当时富士见书房的董事长也有参与决策。按照编辑的说法,公司那边似乎是希望让书名走文艺风格,连带吸引轻度客群。我想的书名则是「你的角色性已经死了」之类的。那当然会变成废案(笑)。因为如此,才会仿照海外科幻作品《The Only Neat Thing to Do》的翻译名称,取了现在的书名。</p>
<p>──初次写轻小说,是否曾因为跟游戏剧本不同而吃过苦头呢?</p>
<p>由于是对话剧,所以会有一直用对话盖过先前对话的表现手法。但是,对读者来说似乎不好理解,出第1集时曾被骂得很惨。虽然我也有加以铺陈,不过那终究是用来表述角色心理的文字,我原本认为不太需要「谁在哪里做了什么」这种对于情况的说明。换成文艺风格的小说,就会在铺陈中花心思用技法来描述情况,很多作品光是如此就能自成一格。轻小说虽然是以对话为重心,以对话为主的叙述中仍会有简短铺陈,这给了我与本身作风合不来的印象。若能运用各种手法来描写状况,应该也会被认为是作家的技巧,但是靠轻小说的简短铺陈就难以呈现那种特色。要写缺乏特色的文章,对我来说是非常难以接受的,我不愿意接受。</p>
<p>我希望替所有文章添增特色,所以也想替铺陈添上特色。可是,一旦要写既简短,又能适切地将情况表达出来的铺陈,我就发挥不出自己的特色。于是第一集变成什么样了呢?几乎都是用对话文串联起来,铺陈不见了。换句话说,就是跟电玩游戏一样的手法。玩电玩游戏时,画面会出现在萤幕上,因此不需要铺陈。可是,轻小说没有画面,所以难以读懂而让人喝倒采了(笑)。到了第二集,我一边烦恼要怎么在短短一两行的铺陈中,兼顾状况说明与表达个人色彩,一边努力下笔。那大概是在逐渐适应轻小说吧。起初真的是写不好喔,令人汗颜。写了一行铺陈就觉得无聊又删掉,类似这样。那是让我吃了最多苦头的部分。不过我从中途就认了,认为还是不太需要状况说明,就尽是在描述角色的心理。所以说,是谁在讲话、有几个角色都还读得出来,但实际上在什么地方、摆出哪种姿势、用什么方式面对彼此就读不太出来了。</p>
<p>──的确,对于场所的说明及有关角色行动或服装的描述,在《不起眼》里几乎都读不到呢。</p>
<p>都没有呢。不过那部分幸亏有动画,应该说,看过动画的观众读了原作,就会浮现出情境。就这层意义来说,我想动画作为补足这部小说的媒介,应该有发挥良好的效用。</p>
<p>──或许正因为原作的情境叙述少,动画在画面呈现上才有操作的空间;又或许原作本身给人的感觉就像动画脚本一样呢。</p>
<p>或许也是有那么一回事,毕竟我原本想写的是对话剧。一旦描述到状况,分给对话的文章量就相对减少了(笑)。</p>
<p>──即使有对话的部分可以参照,关于状况说明就必须仰赖动画的演出,某方面来说等于是被赋予重任,动画的制作班底应该也有难做的地方吧。</p>
<p>的确。动画的龟井干太导演就曾经伤透脑筋。在动画第一季的#2尤其显著,后半段就一直在伦也的房间讲话而已。我想那一集是相当难为的。做动画就算舞台有所局限,或是背景种类少,还是需要细微的演出。</p>
<p>──《不起眼》通篇故事的舞台都相当受局限呢。</p>
<p>大多数的剧情都是在伦也房间里上演,远多于学校。都没有学校活动,即使演到校庆,还是理都不理地窝在房间。动画里充满各种癖好的细节描述,某方面来讲,或许也算因祸得福。啊~场景没得切换,不然就给腿来个大特写吧,像这种感觉(笑)。</p>
<p>深崎暮人的参与,</p>
<p>成就绝妙的合作。</p>
<p>──请跟我们分享深崎暮人老师成为插画负责人的缘由经过。</p>
<p>当时,敲定由深崎老师担任插画,在我跟责任编辑之间是一项满大的消息。当我们烦恼要请谁画插图时,突然冒出了深崎老师的名字,原本以为这应该是强人所难,结果得到了OK的回应,我们都「啥!」地叫了出来。之所以如此,是因为原本在插画家的候补名单上,并没有深崎老师的名字。对于要商请哪一位插画家,责任编辑姑且也问过我的意愿,但我没有指名。假设要指名,应该也会有我请得动的对象和无法请动的对象的区别。而我本来以为深崎老师属于后者。我想,他跟我是水准不太一样的人士。</p>
<p>──彼此身为同一个业界的创作者,请问您从以前就有意识到深崎老师吗?</p>
<p>某方面来说,他曾是棘手的劲敌呢。有深崎老师参与的游戏就会大卖(笑)。这样的画作,价值比我的剧本高了几倍吗!我也曾怀有这种类似嫉妒的心结。深崎老师作为游戏原画家出道,我想是比我稍微晚一点,明明如此,在销量上却让他一举追过了。感觉他身为插画家,已经登上业界的顶尖之谱,此等人物居然愿意为我的小说接下差事……当时我是受到了这样的震撼。</p>
<p>不过,深崎老师从当时就极有人气,所以手上接了许许多多的工作。于是他一开口就告诉我:「这份工作我会配合,但从最初就会变成与死线的抗战。」(笑)。实际上,开始合作以后,我写好原稿隔一阵子后,插图会一张一张地寄来。当第1集截稿在即时,前任责任编辑每次从深崎老师那里收到插图,就会联络我说:「刚才卷首插图完成了!」、「只剩最后一张了!」很有临场感,让人情绪高涨呢。</p>
<p>──另一方面,据说深崎老师是丸户老师游戏的热情粉丝,关于角色设计方面,他还表</p><p>示有踏袭丸户老师过去作品的角色来进行构思。</p>
<p>我出的游戏啊,在狂热分子之间比较受欢迎(笑),另外业界人也会接受。但轻度客群就无法接受了。所以说,深崎老师属于核心玩家这件事应该是一个重点。好比诗羽的黑丝袜,我想我确实是有做过指示,不过他对我的癖好实在抓得很准(笑)。</p>
<p>──您跟深崎老师对各个角色,是以什么样的形式合力塑造的?</p>
<p>因为深崎老师玩过我的游戏,我想我跟深崎老师两个人之间,一直都是靠「那么,照某某角色跟某某角色来画。」这样的三言两语取得沟通(笑)。当然我也有替角色写设定,但是从出海之后,感觉就写得满粗略的。不过,诗羽跟英梨梨有明确的设定,在我所制作的游戏中,按照人气套路塑造出来的角色就是像她们这样────学姊型角色与金发角色。不过,这两种套路又可以分成几支体系,所以还要做一些撮合。在我的游戏里,这两者属于最有人气的女主角与台面下的女主角。深崎老师对这些都已经有所了解,因此我刻意不做进一步的说明。深崎老师确认时,也是一副「啊,就某某角色嘛。」的调调。进而再思考,换成他自己要如何画那个角色,我想深崎老师都有凭个人的解读下笔。</p>
<p>仰赖比自己更有能力让作品大卖的人会比较轻松(笑),效果又显著。作家将自己的欲求塞得越多,越容易有杂质,东西就卖不掉了(笑)。关于图像这方面,我认为交给行家比较好。</p>
<p>──有别于女主角,伦也的造型是如何设计出来的呢?</p>
<p>我只有告诉深崎老师,伦也这个角色是个御宅族。不过当我看到完稿的造型时,有想过让伦也这么宅好吗?又是西瓜头又戴阿宅眼镜,尽管造型就是这么符合要求,原本我想深崎老师应该是抱著相当的自信画出来的,结果后来似乎后悔了(笑)。感觉都得不到人气。美少女游戏的男主角倒不是什么臭阿宅喔。虽然是有形象薄弱、外表类似伦也的游戏男主角存在,性格说起来却很普通。所以从这方面而言,伦也这个角色十分强烈,以美少女游戏的男主角来说,会排到比较低的位阶去。可是没想到,他拿掉眼镜居然会帅成那样。深崎老师曾在《不起眼》的活动上画过没戴眼镜的伦也,有些人看了那张图就说:先不管英梨梨或诗羽,惠会喜欢上伦也,应该也是因为他长得帅吧(笑)。</p>
<p>兼任动画的系列构成及脚本,</p>
<p>亲自对作品扛起责任的觉悟。</p>
<p>──请跟我们分享您在动画中担任系列构成及脚本的缘由经过。</p>
<p>这要托Aniplex的制作人柏田真一郎先生之福。另外,或许深崎老师也有授意。有很大原因是因为,虽然内容当时还在制作,但我在《不起眼》之前已经以动画脚本家出道了。那次多少有做出成绩,因此有人委托,我就会接案。不过说真的,为什么案子会发给我呢?(笑)</p>
<p>──您本身也有意愿试着为《不起眼》的动画写脚本吗?</p>
<p>由自己来做,即使失败了也是自己的错,我曾经这么想过。即使失败也要让自己能够接受,因为无关于己的环节而让自己的作品遭人贬低,还是很痛苦。与其如此,还不如由自己来贬低自己的作品。不过,这部分的想法,我有写在Big Gangan</p>
<p>Comics的《恋爱节拍器》里(笑)。</p>
<p>──这是宣传吗(笑)!</p>
<p>虽然也有宣传的用意,但这是事实。那部作品所描绘的情节,绝大部分都出自我口中。</p>
<p>──写动画的脚本果真与游戏剧本或轻小说不一样吗?</p>
<p>不一样呢。比如演出指示的部分就不能胡乱发挥特色。交第一季#1的脚本时,龟井导演似乎有过「真的要这样做吗?」的疑问。只是呢,过去我在其他现场用这种方式也OK。写动画脚本时,要在台词发挥个人色彩是无妨,但演出指示的部分若不跟导演好好搭配或许就不行了。所以起初跟导演协调曾费了点苦心。演到动画第二季「♭」,导演就没有任何意见了。因为在第一季也要对其他成员表达我的用意才行,应该是需要加深彼此的理解。由于导演在第二季有自己画分镜,我想那当中也有「就照这套方式操作吧」的意思在。</p>
<p>──透过制作动画,想必让您留下了许多印象深刻的回忆吧。</p>
<p>于活动中发表制作时的热烈回响,无论在第一季或第二季时都是感人的一幕。记得在发表第二季的时候,饰演英梨梨的大西沙织小姐跟往常一样地大声哭了出来(笑),连饰演诗羽的茅野爱衣小姐也有些含泪。总之,能直接感受到粉丝的热烈回响,我觉得非常欣慰。另外,谈这个会有点俗气,不过第一季BD&蓝光光碟的销量出来时也很印象深刻。因为我有事先得知出货的数量,觉得卖得不少,然而听到销售套数,却是比我想像中还要「咦?」的数字。责任编辑应该立刻看出了我的反应。「这只有统计到Aniplex+销售的部分喔,所以到第二周就会大幅增长了,请放心!」当时他这样告诉我(笑)。于是,数字到第二周真的就有所成长,之后销量似乎也一直都有长进。另外让我印象深刻的,应该就是#0播出时,观众困惑的模样吧。</p>
<p>──您是说……困惑吗(笑)?</p>
<p>一言以蔽之,就是「看不懂!」。那当然,因为没有任何说明嘛(笑)。虽然我跟动画制作阵容讨论过,一开头就播这种毫无说明的故事情节真的行吗?但当时网路上的感想一如所料,感觉吵得很厉害。反观#3的热烈回响就是我想都没想到的反应。第二季的话,我想就是#8和#9之间的落差吧。惠的人气在#8一举攀升,后来#9播出后整整一星期都闹得很凶。从天堂掉到地狱呢,很煎熬的一个星期。难受的情节演完后,大家都不知道接下来会怎么发展,一直处于难受的心境,说到那段期间发表出来的感想闹得多厉害,真的是让我怕了。不过与其都看不到感想,既然闹得起来,表示话题性就是那么高吧。</p>
<p>──这年头的动画制作班底也需要在那方面的精神抗压性呢……</p>
<p>毕竟观众的反应都会即时出现。换成以前,要知道影迷的想法只能等下个月的动画情报志上架呢(笑)。读了读者来函的单元,才会发现大家果然也有相同观感!在当年要交流就是这样。不过,关于动画制作的二三事,希望大家可以读《恋爱节拍器》来了解!哎呀,又是宣传(笑)。</p>
<p>惠的恩爱戏码,</p>
<p>是在散步时一举下笔写下的!</p>
<p>──请跟我们分享您在写完《不起眼》第十三集时的心情。</p>
<p>刚写完第十三集时,还有合售的特典小说及其他项目要忙,根本没有完结的感觉呢。结果到现在,也还有剧场版的制作工程,因此状况仍然一样。根本还没有结束,因此在我心里并没有对《不起眼》的失落感。不过当然有成就感。</p>
<p>──请跟我们谈谈本书《Memorial》的加笔情节。</p>
<p>也是因为有来自责任编辑的要求,这篇故事的性质相当于前传。三年前,伦也参加入学考的时候,还有三年后,十三集结束后不久────在故事里有这两段时间点。想必也会有人吐槽:丰之崎学园明明是高水准的私立学校,亏伦也考得进去,所以这些环节也包含在里面。还有英梨梨看起来不太会读书,其实呢……由于故事收录在这本书里,剩下的请各位实际阅读。</p>
<p>──关于加藤惠,她会这么有人气的原因是什么呢?</p>
<p>这大概不是靠我自己的能力,动画制作成员们的理念跟观众合拍才是最大的因素。原作也是安排惠在最后成为第一女主角,起初就是这么构想的。虽然在过程中,也有「丸户想将诗羽学姊写成第一女主角才对」或者「不,是英梨梨」这种表示自己才懂丸户的声音散见于各处,话虽如此,毕竟我是商业作家(笑)。我想严守作品理念,创作出中规中矩的故事,因此由诗羽或英梨梨成为主秀这种事在一条剧情通到底的小说里,实际上是不会发生的。</p>
<p>我自己也明白惠是第一女主角,不过在第三或第四</p><p>集得以举办签名会时,即使直接从书迷口中问及感想,当时惠的人气仍不太有起色呢。我确实是想用慢一点的步调,没想到会低迷成这样。照规画是要让惠在第七集拿下人气宝座,然而一直到四五六集都还是诗羽和英梨梨占上风。只有推出原作,当我认为「唉,不行了,凭我自己的能力没办法让惠拿第一」的时候,动画随即开播,惠的人气在#3一举冲了上来。由于我感受到的是这样,所以动画及各界人士替惠添增的魅力,我想才是让她人气攀升至此的主因。接着从原作第八集以后,就有反映出动画造成的效应。仿佛是动画培育出的惠于原作活跃。有种原本属于一•五线或二线的选手在租借给其他队伍后,回来脱胎换骨,变成超强好手的感觉(笑)。</p>
<p>──谈到人气,如今惠变成独霸了呢。</p>
<p>从当时实在无法想像。只推出原作时的人气排名,依序是诗羽、英梨梨,然后隔一小段才有惠的位子。制作动画前,工作团队有向我确认过:可以将惠视为这部作品的第一女主角吧?对此,我是回答「对,没有错。」。虽然我有提到目前还没让她走到那一步,不过藉着那句答覆,动画谈妥并在那样的理念下进行制作,我想动画版就是因此成功的。</p>
<p>──以女主角来说,惠这个角色很难形容呢。您认为从角色的符号性,例如发型或者服装有办法加以说明吗?</p>
<p>假设用那套符号性来创作角色,要谈到能不能跟惠一样红,我是完全没有自信。</p>
<p>──会不会是因为她在故事中逐渐被塑造出来的特色,比符号性更为强烈呢?</p>
<p>是啊。虽然惠从第二部开始展现出麻烦的特质与她的城府,不过那其实也是有玄机的。她那是「只针对主角」的麻烦性格与城府喔。惠这道门槛之高,是专为主角设的。主角非要努力才可以。然而,就算不努力,还把她晾在一边,惠也不会跑掉或变成其他男角色的女人喔。从这方面来说,她是个很方便的女主角。</p>
<p>──那么,请问您最喜欢哪个角色?</p>
<p>嗯,一如以往声明过的,我喜欢美智留。想●●就找小美啦(笑)。不过来到这一步,我对惠也是满有感情。</p>
<p>──假如要找作品中的角色成为情人、妹妹(或姊姊)、妻子,您分别会怎么选呢?</p>
<p>到头来,《不起眼》是我将自己投射在伦也身上所写出的作品,因此我本身跟角色之间的关系,我想也会接近于伦也跟女主角们的关系。我自己果然就等于伦也。</p>
<p>──您印象最深的是哪一集或哪一段情节呢?</p>
<p>对惠感情加深,或者想法有所转变,而写出第七集和第十一集的时候吧。第七集后半是我在网咖从早待到晚,花四天写出来的……截稿日很赶也是原因就是了。第七集后半在这部作品中是属于格外关键的部分,但其实写这一段的期间最短。从当时情绪高昂的感觉来想,我认为那是自己写《不起眼》最为全力以赴的时候了。</p>
<p>第十一集后半有惠的恩爱戏码,当时那些情节是我一边散步一边写出来的。常听人说走路时或洗澡放空心思时最容易有灵感浮现,还真的一点都没错。当我散步时,就冒出了许多恩爱戏码的点子。然后,我急忙赶到便利商店买了原子笔和记事簿,可是人一停下来,思绪也跟着止步了。所以我又开始走路,其实我走路是在晚上喔。明明周围一片黑漆漆的,却有人一边写笔记一边散步……超诡异的(笑)。行为诡异,还被人说这样不会被车撞吗?何况这是夏天发生的事,我还流得满身大汗(笑)。不过一直持续那样走,记事簿就写满了点子。将那写成文章后,得到的评价非常好喔。</p>
<p>──请跟我们分享,您往后是不是还有什么想写的情节?</p>
<p>与其说我想看、想读某种情节,我认为只有读者们才会打从心里冒出这种念头。因为我是负责提供的那一方。</p>
<p>想跟有才华的朋友一边切磋,</p>
<p>一边磨练写作技巧。</p>
<p>──请您对想成为作家的读者给予建议。</p>
<p>被问到这一类问题时,以前我会回答要先巩固生活基础,不觉得日子过得苦就能动笔。如果要谈得认真一点,我认为在接触各种事物时,都要随时思考。换成自己会如何仿效?虽然也有人会误解仿效这档事而变成文抄公,不过简单来讲,就是思索要如何在原著添增本身的特色,还有自己想藉此引发何种效应。先思考过这些事情,一旦打算主动创作什么时,就能当成自己的压箱宝运用。</p>
<p>虽然这些话已经老掉牙了,不过当今的世上根本没有所谓的「原创作品」。既然如此,随时将已经存在的作品注记在心里,事先思考换成自己会如何表达,我想也是一种好的做法。进而更重要的是,要先保有羞耻心。假如真的照抄就丢死人了,那么要如何改编才能免于丢人呢?来思考这部分的细节吧。接着,是请时时怀有搏人喜爱的想法。写得不错的作品要请人读读看──跟这种耳熟能详的说法是同一个道理。因为自己觉得好玩的内容,别人未必也觉得好玩。虽然偶尔也会有天才一次到位,不过单靠才华就是在赌运气了。为了让运气要素少一点,请抱着任何时候都要搏人喜爱的想法,在某方面来讲就是要怀有跟艺人一样的骨气。</p>
<p>我是经历过社会人时期才走入这个业界的,然而,从大学时期一直到进社会初期,我想我根本没有写游戏剧本或轻小说的才华。会锻炼出这种才华,是我从网路或其他地方,透过粉丝活动跟大众接触,在过程中开始意识到谈吐要有哏,这样一来,对方也会跟着玩哏,然后一起建立有意思的交流团体。有这种经验,我才得以写出各种不同的作品问世。如此来看,我认为有才华的朋友也是弥足珍贵。要跟比自己聪明或者有才华的人交朋友,并且期许自己比他们爬得更高,在人际关系方面最好也要有进取心。</p>
<p>──与他人互相玩哏,感觉偶尔也会引来批评呢。</p>
<p>是啊。考虑到那点,交一些不会太麻烦的朋友比较好(笑)。有一群成熟、头脑灵光、才华过人的朋友多棒啊。多亏身边有一群语感敏锐的人在,才造就了现在的我。我想我到现在还是比不上他们。</p>
<p>──在社会上,也有人对任何事都先从否定观点切入吧。</p>
<p>不可以跟那种人交朋友(笑)。写文章的技法可以之后再来适应。即使文法明显让人觉得有毛病,有趣的作品还是会卖。</p>
<p>──最近有「成为小说家吧」或「カクヨム」之类的创作平台,写小说发表的门槛变得比以前低了呢。</p>
<p>在那一类平台写作品而受欢迎的人,我觉得就像先前提过的那样,能将自己与他人觉得有趣的点一次写到位,是属于天才型的人。跟我的路线完全不同,他们是尽情写自己喜欢的内容来搏得人气。我想我绝对赢不过那样的人,然而那一型的人还是只有一小部分。至于那群人为什么会出现呢?因为有「成为小说家吧」或「カクヨム」等平台,提供了将分母变大的环境。既然有那么多人以小说家为目标,自然会有几名天才从中出现。</p>
<p>──有群人目前仍在那样的环境写自己想写的故事。另一方面,似乎也有人看准了时下流行的类别,正尝试以那样的题材写作。</p>
<p>后面那一型的人,感觉跟我的想法比较接近。大概是有一定的自知之明,觉得自己不可能赢过天才。不过我认为,对自己有所了解也很重要。</p>
<p>──最后想请您对《不起眼》的书迷们说句话。</p>
<p>感谢各位愿意奉陪到最后一集,还让我躲过了最后一集可能引发的战端(笑)。我努力将故事写完了,途中既没有失去动力,也没有变得写不出来,结局能顺利有着落,我自己也松了口气。诚挚感谢各位,让我和谐愉快地度过了这五年。</p>
<p>──最后还有一件事。关于剧场版,想请您在可以谈的范围内稍做透露。</p>
<p>基本上,剧情会演到完结。只是♭跟原作的情节不一样,因此我目前正在写脚本,但非常难下笔。我正在苦思要如何让剧情兜得上。还有,这一点我可以先明确讲清楚,并不是总集篇喔!敬请期待!</p><p>──剧场版真的很令人期待。感谢您今天接受我们的采访。</p>